发布日期：2024-11-10 14:08 点击次数：151
在香港艺术节成绩极佳反响后，音乐剧《雄狮少年》粤语版载誉归来初中萝莉液液酱，于5月9日至14日在广州大剧院连开七场，随后将在佛山、珠海、深圳三地开展首轮大湾区巡演。该剧改编自表象级同名国漫电影IP，由粤港澳大湾区闻明班底制作：音乐剧界“铁三角”——作曲高世章、作词岑伟宗、编剧张飞帆协力炮制；这次上演的粤语版由郑君炽、陈科铭、朱栢谦、许乐、陈洁仪、覃一凡、唐晓枫、刘兆康等一众实力派演员联袂出演，共同为不雅众呈现平日少年不懈追梦的动东谈主故事。
音乐剧《雄狮少年》于本年1月在广州首演普通话版，3月在香港艺术节首演粤语版。这次在广州上演的粤语版打磨得愈加致密，5月9日和10日的献技好评如潮。10日下昼，《雄狮少年》众主创主演摄取了媒体采访。他们信服，这部体现湾区文化魔力的作品将不停进化，假以时日，或能成为一部经典的华文音乐剧。
故事线更流通，舞台贪图更有境界
舞台上，少年追梦画卷在音乐、跳舞和舞狮的交织演绎下徐徐伸开。故事情节感人肺腑，台词笑中有泪。而台下，笑声和掌声此伏彼起，不少不雅众被主东谈主公阿娟强硬不拔、前仆后继的精神所打动，盛赞该剧“奢靡弥漫的人命力”“满满的岭南风情”“看完想加场”。
这次广州上演的《雄狮少年》是目下为止最佳的版块。1月普通话版首演之后，主创团队并莫得止步，而是不停修改完善这部作品。编剧张飞帆对记者说：“普通话版上演后，咱们很钟情不雅众的反映，字据公共的反馈来不停转机。是以不雅众会看到，普通话版、香港上演的粤语版、再到如今在广州的粤语版，咱们每个版块王人有转机。音乐剧的魔力就在于此，不错越改越好。”作词岑伟宗暗示：“《雄狮少年》是一部不停进化的作品，从实践、舞好意思、编曲以至歌词王人会不停完善。”
不少不雅众反馈，《雄狮少年》粤语版的故事线更流通。粤语版在青娥娟然的家庭配景、少年阿娟与父母的干系等位置王人有所删减，专注于少年阿娟的成长，呈现出他从被村民嫌弃的“病猫”到治服我方、成为一头“雄狮”的历程。
舞台贪图也颇具巧念念。不同于普通话版的具象化舞台，《雄狮少年》粤语版的舞台更爽脆。通过四组可迁徙凳桩拼接组合，创造出不同的情境和氛围。凳桩既不错被组合成陡峻的山坡，又不错被组合成市井摊档，还不错成为醒狮比赛的现场，将不雅众带入不同的空间中，增强了剧情的紧凑感和节律感。灯光贪图依模画样，用一束光柱呈现每一个舞狮东谈主心中难以攀高的岑岭——擎天柱，将设想具象化的同期也保留了意象的好意思感。
舞台上的狮眼眼眶元素也为不雅众所津津乐谈。当剧情推动到少年阿娟直面设想、重拾初心的关节时刻，伴跟着《雄狮少年》一曲，舞台上方渐渐落下一个圆框，精确地落在狮眼眼眶的中间，意味着狮眼完成点睛，同期也叫醒了少年无穷壮志。
粤语为线醒狮为题，展现湾区文化魔力
在保留原故事精髓的基础上，《雄狮少年》粤语版注入了更多原土元素和文化内涵，岭南文化的魔力在这部戏剧取得尽情展现。作曲高世章把饱读乐算作聚拢全剧的蹙迫元素：在传统舞狮中，饱读声用来叫醒千里睡的雄狮；在《雄狮少年》里，饱读声代表了少年阿娟的设想，拜托着他对舞狮的深爱。受到饱读声的发蒙，阿娟有了东谈主生场所，大步上前。全剧的音乐颜色丰富，会通流行曲、摇滚、抒怀调、地方戏曲、牧歌、弗朗明戈舞曲等音乐元素，谱写少年追梦的心声。
高世章还为剧中主要东谈主物诞生了音乐的主题动机，跟着东谈主物的出现和剧情的推崇，这段动机旋律会在剧中衍变出不同的变奏，以音乐推动剧情发展。他最心爱青娥娟然的主题歌《英杰花开》。这首歌出当今青娥娟然与少年阿娟在木棉树下初碰面的场景：“这个场景在电影里也有。木棉花是青娥娟然的代表元素，我看电影的时候就合计一定要把这一幕放进音乐剧中。在这一幕里，娟然很执意，知谈我方的路要如何走，与苍茫的少年阿娟酿成很大的对比。”歌曲从娟然的独唱过渡到娟然和阿娟的对唱，也意味着阿娟受娟然的影响，启动燃起心中斗志。
歌词和台词一样粤味浓郁。作词岑伟宗和编剧张飞帆在《雄狮少年》粤语版中行使渊博粤语俗话，让不雅众在赏玩音乐剧的同期，也能感受岭南讲话艺术的魔力。岑伟宗显现，普通话版和粤语版的歌词并非生硬的“翻译”，而是字据语汇特色进行转机。比如陈洁仪独唱的歌曲《笑貌》，“在普通话版块里，我写的是活命不像经典港片《天若多情》那么放浪，有许多现实的烦扰。但在粤语版块里，我但愿用更简练的讲话来抒发，是以就有了‘梦还梦/可惜长期要计家用’这一句。”
午夜伦理伦理片在线观有不雅众评价，两种讲话的版块各有特色：“普通话版更优雅，粤语版更有活命气味。”事实上，《雄狮少年》的粤语歌词书面语和白话混用，十分测验词作家的功夫。岑伟宗浮现：“我写歌词时有我方的语感线索，字据不同唱段的讲话环境选用不同的线索字眼。歌词听起来才当然。比如阿娟姆妈对他唱的《够》，‘添饭’诚然比拟书面，但也蕴含着母亲对孩子的怜惜，在这里就比‘装饭’要好。”
“雄狮精神”打动演员，在变装身上看见我方
饰演阿娟的陈科铭和饰演咸鱼强爱妻阿珍的陈洁仪均出演了普通话版和粤语版。谈及两个版块的不同，陈洁仪说：“团结个脚本、一样的音乐，但讲话带来了不同的已矣，我嗅觉像在演一部全新的戏剧。”带着粤语版重回广州，陈洁仪坦言有点病笃，但5月9日首演当晚的不雅众反映，让她定下心来：“就像高世章针织所说，淌若粤语版不好，咱们也不敢拿回首给公共看。首演那天不雅众的反映很猛烈，给咱们带来很大的能量。”
陈科铭则描摹参演《雄狮少年》粤语版是一次圆梦的历程：“我从战争音乐剧启动就设想着演一个粤语音乐剧。算作广东东谈主，用我最纯熟的粤语来演音乐剧是一件很酷的事情。”在他看来，粤语版的阿娟比普通话版更主动，“他像小队长，教导小伙伴追梦，一齐从病猫变雄狮。粤语版扫数这个词东谈主物线条、歌词、台词王人很接地气，演起来十分爽。”
“废弃纵有千般情理，坚合手只要一个就够”的雄狮精神不仅打动不雅众，也打动了每一个参演的演员。“我合计我方跟阿娟挺像的，王人是广东东谈主，看起来王人有点羸弱。更蹙迫的是，我跟他王人有一不认命、‘顶硬上’的精神。”陈科铭惊叹，“阿娟既平日又利弊，他是咱们每一个东谈主。”
另一位阿娟饰演者郑君炽也从阿娟身上看到了我方。“阿娟的心中有一团火。看到他的故事，我就意象我方当年想要成为音乐剧演员的时候所遭逢的波折。深爱一件事情其实是倒霉的，越深爱就越倒霉。然则淌若不错熬过来的话，其实它吊唁常甜密的。我但愿不雅众看这部剧的时候也能感受到这种力量，以后遭逢贫困的时候也不错想想这部剧，但愿不错给他们力量。”
咸鱼强的饰演者许乐则在变装身上看到成长。“我昔时合计咸鱼强离我很远，但信得过走入变装后，才发现我方也有他的影子。咸鱼强很‘废’，但他内心一个英杰的傲骨，爱妻阿珍、门徒阿娟和阿猫阿狗引发了咸鱼强的斗志。”另一位咸鱼强饰演者朱栢谦，则被阿娟父子的心计打动：“我跟弟弟（朱栢康）王人是作念献技的。父母插嗫心软，一启动不支柱咱们作念这一溜，但他们其实仅仅顾虑，而不是反对。每次听到《够》这首父子之歌，我王人想起父母对咱们的爱。”
粤港结合舍短取长，主创主演余味无穷
在主创看来，《雄狮少年》是一部有浓郁地方特色，但又能引发不同不雅众共识的音乐剧。地方特色当然体当今醒狮和粤语两大岭南文化标记。在岑伟宗看来，粤语作念音乐剧有自然的讲话上风：“粤语声调多、爽脆，不错用很短的句子抒发渊博信息，是一个很有音乐性的讲话。用它作念音乐剧是铿锵有劲的事。”
另一方面，《雄狮少年》所蕴含的勇气和坚合手的内核，以及剧目自身的细腻制作，又是具有普适性的。“《雄狮少年》变成音乐剧，无论什么讲话，王人有其私有的价值。这是一部需要极大膂力和元气心灵才气扛下来的音乐剧。咱们险些不借助声光电、借位等本领，舞狮、上桩等动作王人需要演员实确切在地作念。这部剧是需要练的，况兼很花时候。在华文音乐剧界限，以至是百老汇和西区，我印象中雷同的作品王人比拟少。”
《雄狮少年》集会了粤港澳大湾区的优秀班底，这次结合让他们余味无穷。咸鱼强饰演者、本次献技的实施导演朱栢谦是香港演员、音乐东谈主，他对记者暗示：“我很心爱广州，这是一个很接地气的城市，况兼王人讲粤语，不错同声同气。广东的演员王人有一颗爽脆的心和很高的献技技巧，令咱们眼界打开。我很心爱跟他们一齐玩。”他尤其赏玩娟然的饰演者覃一凡：“这个女孩子有一种‘傻劲’，她十分深爱献技，以至会背下扫数演员的歌词，排演时帮手对戏。她的献技穿透力很强，诚然出场未几，但令东谈主印象深入。我很但愿她能在广东、香港以至其他地方取得更多的契机。”
在编剧张飞帆看来，《雄狮少年》为大湾区结合积存下可贵的解释。粤港彼此舍短取长，让华文音乐剧领有了更远大的可能性。“香港团队在故事建构、音乐剧神情上有更丰富的解释；内地则有一批实力弘大的演员，唱、演、跳俱佳，号称万能。”他期待华文音乐剧能走上寰宇舞台：“音乐脚自身来自西方。英文一字多音，作念音乐剧相对比拟容易；华文一字一音，粤语以至有九声六调的适度初中萝莉液液酱，但这是适度，亦然上风。以往香港单打独斗，有市集、东谈主才、资源的适度，但如今粤港结合，不错作念出更好的作品。但愿有朝一日不错作念出令我方自满的华语原创音乐剧，并让寰宇王人看到。”